【空城記事】

離開十一年了，小寶在天上可好?（張雨生在2008年11月12日，剛好離開十一年，當天，也是星光幫歌手黎礎寧自殺棄世的日子）

一首天天想你，是我國中一年級，全班同學一起戴起粗框眼鏡、背上書包，在全校大露營晚會上高歌的曲目；記得那最後一個高音，身為晚會主持人的死黨小莊，因為唱不上去而突然把麥克風遞到我嘴邊。

「如果你冷」，是隨之而來琅琅上口的旋律，總會在騎著單車上下學時，唱給心儀的女生聽（當然，只敢在心底唱）。

「七匹狼」電影裡的小寶，暗戀著劇中的「月亮」（註：當時「星星」「月亮」「太陽」三個女生組成的團體，其中太陽是金玉嵐，偶爾還會在偶像劇客串演出；月亮藝名馬萃如，和星星在之後都淡出演藝圈）；呆呆的笑容，單純的傻愛，不折不扣就是小寶的外貌給人的感覺；但你聽他後期的歌，你才會發現，小寶的單純，並不單純。

下面是曲目：

在模仿的過程當中，大家可以嘗試這兩種方式來增進自己的學習效果：

一、用不同的歌手唱腔技巧來唱同一首歌：很多綜藝節目喜歡叫一 些善模仿的藝人，喊出誰，就得模仿誰來唱同一首歌，用在自我的練習上，也是很有用的。

二、用同一個歌手的唱腔來唱不是該歌手的歌：比方說，國歌，兒歌，或是民歌，最好是你沒聽過原唱怎麼唱的歌，試著去假想，如果是某某歌手的話，唱這首歌應該會是如何。

不妨找幾個好友，請他們聽聽看，要他們說出看法，或是錄下自己的歌聲，直接和你模仿的人比較；有時候，因為嗓音的落差比較大，那就別太刻意去拘泥在音質的相仿與否，而著重於「語氣」、「技巧」、「情感」等地方。

其實一個人的嗓音、唱歌的技巧，可以說是個性的延伸。

含蓄的人唱歌內斂委婉，有些人一唱起歌來，會讓你嚇一跳，那是他善於隱藏自己的性情；像阿妹、李玟、庾澄慶，天生的侵略性格，他們演唱時是要來征服人的；陳昇的天蠍座個性則讓你感到神祕、誘人、煽情而又迷人。

現在的歌唱選秀節目很多，我常有一種感覺，就是有時候這些參賽者挑歌，挑差了。挑了不適合的歌，也許是一種對自己的挑戰和突破，但誠如小胖老師說過的，突破自己，並不是去挑戰自己做不到的事情，而是去超越自己的極限，在自己拿手的領域裡面精益求精。

嗓音是天生的，有些人聲音裡的特質非常搶眼，一方面形成個人獨特的唱腔，但有時候也會影響他的歌路；比方說，你絕對不會希望聽到蔡秋鳳演唱真善美的主題曲「小白花」，或是聽郭金發唱周杰倫的歌。

透過練習，事實上還是能夠改變一個人的聲線與發聲方式，進而去揣摩出個人的特質與風格。有個電視節目說，「出發，總要有個方向」；唱歌，就從模仿開始吧！

首先，找一個音質跟你自己很接近的歌手，他（她）未必是你最喜歡的，但重要的是，從類似的歌手去切入，比較容易讓你找到自信。許多不敢開口唱歌的人，往往都是因為小時候被譏笑，或是沒有受到肯定，加上個性較為保守退縮，失去了鍛鍊歌喉的機會與練習，最後過了黃金時期，便也不會再去接觸、接納唱歌這件事情。

第一次使用這個軟體，是為了替一個動畫做配音，然後利用多媒體剪接工具，配上自己錄的聲音；由於沒有專業的錄音間，只好透過這陽春卻也十分好用的軟體來進行過濾雜音的動作。

後來，試著錄下自己的彈唱之後，更發現它有許多功能，不只是過濾雜音，還可以局部剪接、放大與縮小聲音，甚至還可以利用多音軌的方式重複疊上自己的聲音，讓聲音表現更為渾厚。

除此之外，寫歌也很方便；按自己的習慣，總是先填詞，再照著詞一句句去錄唱，直到調整到滿意為止；利用這個軟體，可以把你覺得不錯的每個片段都剪接下來，分別去聽，然後再接著錄唱，反覆這個過程直到歌曲完成為止。

推薦給大家，GoldWave。

免安裝版下載

作者：張瑞彥

坦白說我沒聽過這位老師，不過書編寫的很不錯，一開始有各品牌吉他的介紹，有關李宗盛在北京製作吉他的消息其實就是來自於這邊；作者介紹了許多曲風，並且以實例引導讀者，一段一段的透過CD來示範。

對於吉他玩家來說，可以稍微了解一下各種曲風的不同，以及相關的技巧，值得一看。

在吉他講座一當中，我提到過學習吉他的三要素，今天來講一下音樂的三要素：「音品、旋律、節奏」。

也許你會說，這我國中音樂課就學過了，沒錯，許多人都知道，也許也可以說出來，但各人體會不同，認知也會有所不同。有些聽過則已，有些則能舉一反三，諸多巧妙運用，妙不可言。

首先來談音品，簡單的說，就是音樂的模樣，他的長相、特質、個性、風格。譬如小提琴之於二胡，一樣屬於弦樂器，前者悠揚，後者沉鬱，拿小提琴來演奏悲傷的歌，特別是中國調，絕對不如二胡來的貼切；同理，拿二胡來拉快樂頌，一點都快樂不起來。不同的樂器有不同的特性，薩克斯風的煽情，長笛的飄逸，梆笛的靈巧，嗩吶的鄉俚，口琴的奔放，大提琴的沉穩，揚琴的飛揚，磬的肅穆，各有所擅，各有所短，如何在編曲當中，納入適當的音品，配合歌曲的曲風，不能不對這些樂器的特性，花上點時間體會與了解。

應用到歌聲，同樣如此；有的人歌聲嘹亮，有的低沈，有的薄弱，有的渾厚；有些擅長高音，有些中音域明亮好聽，有些人假音力道十足，真音卻平凡。二重唱的配合，甚至三人的和聲，便得在其中去取得一個很好的斡旋。就拿國內知名女子天團S.H.E.來說，Ella的歌聲如其人，略帶低沈偏男性的嗓音，在中低音時特別突出；Sellina的中音較為渾厚響亮，通常是歌曲的主唱，而Hebe的高音相對較為穩定清晰，假音也較為扎實，許多高音和聲會交給她。但其實三個人的配合還是有許多需要補強的地方，所以她們的製作人真的很厲害，懂得善用各種編曲上的技巧，適當的安排三人的穿插，加上挑歌，以及每次推片的企劃，都可以造成足夠的話題。

還在清大吉他社的時候，即使是開中級班、高級班，來旁聽的人總還是不少；有些，甚至很單純的就是來聽課，連社費都沒有繳，平常的活動也不會來參與；當然啦，以我的立場，只要你肯學，我就願意分享自己的經驗。

大一新生剛報到時，吉他社絕對是熱門選項；動則一百多人報名，總會在一個月後呈現等比級數遞減到二十人以內，而其中，有一半是高中就已經學會的；這一半當中，又有大約將近一半會叛逃到熱音社，或是覺得沒有什麼值得學的，便沒再來了。

有時候會幫學弟妹代課，遇到新夥伴，我見面的第一堂課、第一句話，通常是：「為什麼想學吉他？」這習慣一直到了樂器行教琴，還是沒有改變。

我曾經問，想學吉他好把妹的請舉手，結果，大概有四分之一左右會笑著舉手。這時候我就會告訴他們，目前吉他社吉他很強的男生當中，幾乎都沒有女朋友。

不過很準，單純想學會一種樂器的，或是喜歡唱歌的，喜歡創作的，最後都留了下來。當然啦，也有幾位，是為了怕女友被其他會彈吉他的男生拐走，而跑來學吉他的。

吉他是一種慢熱型的樂器，初學難上手慢，但只要過了幾個關卡，便能海闊天空；許多人初學時，往往覺得琴弦難按，手指頭會痛；等到逐漸上手，可以壓緊弦了，又覺得速度跟不上高手，其實，這時候你可能要開始調整自己用力的力道了。

由圖中可以大略的理解到，人的肌力是有記憶性的；像是你投籃的動作，從弧度到你的力道，都可以經由反覆的練習而提高準確度；投手投球也是如此，指力的拿捏，配合臂力的加速度，經由反覆練習，再由捕手手套位置、球路的軌跡去確認自己剛剛的動作、力道與角度，再次反覆、一再反覆，然後寄住投球的球感。

而按弦的左手也是如此；隨著你的練習，你會感受到一個可以壓緊弦的力道，然後你一開始會去習慣每次都用同樣的力道去壓弦；但隨著肌力的增長，其實，你當初所意識到、記住的肌力記憶，已經會讓你實際壓在弦上的力道，過多了。

太過用力會使運指速度變慢，如同拳擊選手，每次出拳之前一定得全然放鬆；因此，在每次拿起吉他熱身(指)時，不妨試著放鬆力道，一直鬆到出現雜音後，再回頭加點力道，然後去記住這全新的肌肉記憶。

OK，終於要開始了，把十幾年來(想不到已經十幾年了)的心得稍微整理一下，希望對玩家們有所幫助。首先我要講的是觀念問題。

許多學吉他的人，都急著把吉他拿在手上，趕著彈出一首歌，當然這沒有錯，只是，你抱持著怎樣的心態和動機，往往決定你在吉他這條路上能夠『走多遠』。

我習慣把學習吉他的幾個要領分為三個方面：音感、樂理、技巧。三者缺一不可，有如大廈的三個支柱，當自己遇到瓶頸的時候，就會去檢視，到底是缺了哪一塊。

就拿三指法來說好了，許多人都只知道那是一套指法，於是拼命的練，好不容易練成了，如果缺了音感，可能彈奏起來就會少了點味道，即使彈對了，味道也有了，如果不知道這種指法幾乎跟Folk Rock串連在一起，並且經常會搭配許多的雙音(三度、十度)，加上雙BASS音的進行，那麼可能也會落入『空有刀槍卻不知道砍向哪裡』的遺憾。

當然啦，空有音感、樂理，卻彈不出來，那麼就像美食家，懂得吃，懂得品，也懂得製作的過程和材料，卻不會作菜一樣。所以說，這三者，『缺一不可，必須齊頭並進，相互連結』。建議大家在學習、進步的過程中，針對每一首歌、每一種新技巧、新樂理，都去檢視對應的另外兩個部分，這樣，才算是完整而踏實的學習。

很早之前，就想要來寫一篇這位老歌手的專欄。他對我這個世代的人來說，是一種無法抹滅的存在，也是影響我們很深的一位歌手。

王傑 in 維基百科

在我念國中的那個年代（1987-1989），台灣剛剛好走過所謂的台灣奇蹟，石化工業蓬勃發展，半導體業還剛剛要萌芽，社會上的氛圍，仍然充滿著如歌手葉啟田所唱的歌「愛拼才會贏」，那種只要努力，就一定會成功的信念。

老一輩的刻苦，延續到四、五年級世代的過渡世代，這群成年人開始懷疑傳統價值，民歌走到末期，加上民國七十三年的解嚴令後，媒體開始蓬勃發展，各種價值觀、政治理念、反面思維，開始肆無忌憚的衝擊整個台灣社會。

當時，我還是學生。中共也還是不斷的用武力恫嚇我們，除了正規的學校課程，我們還有一門叫做「保密防諜」的課程，老師們甚至會在學校各角落，貼上紅紙，要我們去找出來，徹底做到「滴水不漏」、「提高警覺」的工作。

很多禁歌，解放了，人心的苦悶，也被一個自稱為浪子的歌手，王傑，釋放了。我一直在思考，王傑為什麼在當時這麼成功？是什麼樣的社會氛圍和人心的渴望，導致了他快速的走紅與成名？

  1987年，「一場遊戲一場夢」，銷售五十萬張；

國中時代，座位在自己右側的同學，非常喜愛王傑，他可以把王傑的錄音帶聽到帶子斷掉，然後再去買一塊新的錄音帶；國三畢業旅行之前，他又聽斷了一塊錄音帶，只好跟我借。旅途中，他好幾次聽著王傑的歌，坐在座位上，眼角有淚。

那就是我當學生的年代。 

1988年七月發行

1.忘了你忘了我
2.你是我胸口永遠的痛
3.你的名字寫滿在我心裡
4.少年的心
5.心裡的話
6.讓我永遠愛你
7.愛你像愛我自己

按我下載-->惦記這一些-阿臣<--按我下載

自己用Goldwave錄的，因為已經很晚了（晚上十一點多），加上只是為了測試一下錄音效果，沒有刻意準備或是練習過，很久沒聽自己的錄音了，就錄了這首歌。

畢竟年代久遠了，跟原唱的唱法上會有些不同，不過我想應該無所謂，聽過原唱的人應該也不多了，呵呵。

周治平，在台語歌壇少見的製作人兼歌手的藝人。他寫過的歌，包括給劉德華的「我和我追逐的夢」（該張專輯也是由周治平製作）、梁朝偉的「為情所困」、胡瓜的「你依然在我心深處」、南方二重唱的「不要問我過的好不好」、周華健的「寂寞的眼」等歌曲；自己唱紅的歌，則有「夢不到你」、「青梅竹馬」等歌曲。

改天，我在來寫一篇他的好歌精選介紹。下面這首歌，網路上大概很難找得到和弦（因為太冷門了），花了幾分鐘稍微抓了一下，因為夜深了，來不及再錄歌給大家聽了，也許明天再補上。

莎娜·莎揚娜拉

作詞：周治平　作曲：周治平　編曲：涂惠源
G                          Bm
怎麽會是昨天的溫柔的你

                    Cmaj7           Am7

這首歌呢，在大學吉他社裡，算是某種程度的禁歌。主要是，吉他社的人本來就比較天真爛漫一點，於是功課大多遊走在及格邊緣（不是全部啦！），也因此，二一的陰影，永遠充斥在吉他聲與歌聲當中。

所以這首一半，雖然個人很喜歡，卻不太常常在公開場合演唱。這張專輯收錄在伍思凱的「最愛是你」專輯中，當中還有當時也很紅的「分享」，和優客李林合作的一首經典好歌。

每次吃完飯，東搞西搞的，也都快九點了，這首歌錄音的時間，也超過十點了，又得壓著嗓子不敢大聲唱了。。Orz