【空城記事】

在模仿的過程當中，大家可以嘗試這兩種方式來增進自己的學習效果：

一、用不同的歌手唱腔技巧來唱同一首歌：很多綜藝節目喜歡叫一 些善模仿的藝人，喊出誰，就得模仿誰來唱同一首歌，用在自我的練習上，也是很有用的。

二、用同一個歌手的唱腔來唱不是該歌手的歌：比方說，國歌，兒歌，或是民歌，最好是你沒聽過原唱怎麼唱的歌，試著去假想，如果是某某歌手的話，唱這首歌應該會是如何。

不妨找幾個好友，請他們聽聽看，要他們說出看法，或是錄下自己的歌聲，直接和你模仿的人比較；有時候，因為嗓音的落差比較大，那就別太刻意去拘泥在音質的相仿與否，而著重於「語氣」、「技巧」、「情感」等地方。

比方說，周杰倫的唱腔，咬字含糊，歌詞通常字數偏多，高音時用力的方式，不是硬壓著嗓子去唱，而是先讓氣息衝出去之後，自然去帶動聲帶發出聲音；楊宗緯式的唱腔，一般人可能得稍微壓著嗓子，略帶沙啞的方式，儘量用氣息去帶動聲帶的震動，同時注意他在每一句歌詞的後段會有些傳統閩南語式的輕微抖動，或是哭腔式的唱法。

諸多細節，其實都要你多去細聽，同時試著去揣摩，只有在細微處去鑽研與模擬，你才能夠真的抓到一個歌者的味道和唱腔。

最後，這個主題也差不多該做個總結；從模仿開始，最終的目的，還是得建立起自己特有的特色；這需要時間和歷練，練習和不斷的嘗試，就像是寫作文一樣，雖說「天下文章一大抄」，但綜合百家之精髓，加入個人獨特之見解，同樣可以青出於藍、更勝於藍。

切記去掌握自己的性格、嗓音的音質和特色，多方嘗試，多方指教，才能找到真正適合自己的定位。歌唱如此，人生亦不外乎如此，您說是嗎？